[转]果味VC《来自VC的礼物》
提起中国摇滚乐的经典唱片，你也许会联想到一大串名字，但不知道从什么时候起，人们似乎只知道坏念过去的快乐，而忘了未来的幸福。当许巍在崭新的每一天中渐渐变的平庸，当崔健拿起一些破铜烂铁试图给你一点颜色，当你翻开CD盒，那些曾经的经典是否也让现在的你感到“耳疼”？曾几何时，果味VC也曾被人奉为经典，不过果味VC是不与过去为伍的，时阁6年之久，一张经过岁月的沉淀，经历了时光蹉跎，见证了成长经历的全新力作终于诞生了，当然它是否经典还要经过你的检验，不过在我看来，这是一张具备所有经典元素的“非”经典唱片，它的经典与过去的一切迥然不同，它的经典属于未来。总体来说，这张唱片在保持着VC式的Brit Pop风格的基础之上，融合了更多Indie音乐元素，并在词曲融合上有着让人欣喜的表现，专辑中十一首歌全部为中文歌词，听起来没有一丝不适，相反显的异常的亲切和自然。在曲调上十分谨慎，没有Brit Pop常用的怪异换调，整体显的非常清新动人，同时具备良好的可听性。迷幻的吉他音效依然让人神魂颠倒，而大面积的吉他音墙出现，噪音与美妙的人声旋律交织，构成了让人沉醉的音乐氛围，这正是Indie Pop的妙处所在。鼓手的表演在中规中矩之余也不泛灵气，唯一感到不太满意的就是人声，假声太少，音太短，没有Brit Pop的缥缈色彩.整张专辑的节奏相当快，拍子很碎，但编配的相当整齐，初听者即能马上接受。
专辑当中最喜欢的一首歌该是《C调哀歌》了，前一段原声吉他配上钢琴的煽情旋律和扑朔迷离的演唱似乎已经为后面的爆发埋下了伏笔。第一个高潮尤其的舒服，吉他失真与人声拧成了一团，徐徐铺下一层暖棉棉的音墙。中间一段凸出鼓和贝斯的编配极容易让人想起Coldplay。后面一段吉他声稍微大了一点，感觉有些唐突。结尾处的人声效果处理显示出了这次果味VC在制作上下的功夫，和声夹在吉他当中，丝毫不混乱。
第二首《优雅》略显平淡，旋律不错，中间一段吉他有败招之嫌，前后衔接稍显僵硬。鼓手在这首歌显示出了不错的基本功，几段连击和单击都相当到位。节奏稍微快了一些，使的贯穿到尾的吉他旋律显示不出优美和迷幻。结尾处理的很干脆，没有让节奏累赘而使整首歌变味。
第三首《Kiss Me》，也是我相当喜欢的一首歌，键盘效果加上原音吉他的煽情旋律又一次来了。只是这一次没有爆发，而是选择了一个中速段过渡，懒洋洋的旋律像阳光般暧昧和甜蜜。后面几段吉他音色的更换让人不得不佩服果味VC是Brit Pop的老手了啊。呵呵
第四首《海岸》，在吉他音墙的衬托之下，这一段充满了沧桑和淡淡忧伤的曲子显得格外的纯洁，整首歌都有种像外伸的感觉，似乎在呼唤某种东西。似乎也在描述了果味VC这几年的心路历程，他们一直在海岸观望着未来，畅想着未来。
第五首《零下》，开头的引子仿佛像是清晨的招手，随即而来即是迷幻的吉他音效和反复穿插的假声演唱。整首歌最明显的特点就是一听就能抓住Bass声线，由于吉他主要在制造氛围所以Bass就充当其旋律的效果，与人声一高一沉，一急一缓，好听之余更让我感受到了乐手的实力。
第六首《北极冰川》，节奏十分爽耳，吉他的迷幻色彩夹在轻灵的鼓点漂移之间，让我有起身跳舞的冲动。
第七首 《叁壹陆》，碎拍加上吉他的开头让我对这首歌的神秘感徒然增加，果然，进人声时我听到一种完全不同的演唱方式，摒弃高音，而把声音放低沉，后面的几个电子音效果配配上吉他有画龙点睛的秒用。最终似乎在质疑和反思之中结尾了，整首歌充满了神秘色彩。
第八首《降落》，也是一首反思过去的歌，曲子的格调仿佛把你带入到了遥远的回忆之中，最后的一段节奏又像是在畅想未来，最后在莫名的未知之中首尾。
第九首《石像》，缓和沉重的节拍导入了一段哀伤的曲子，这首歌散发着一种无奈的情绪。
厚实的吉他演奏缓缓的步入高潮，在一阵强硬的失真音墙扑过来后重新回复平静，似乎每个人的青春都要经过跌宕起伏才能找到真正属于自己的方向..
第十首《最后的诗》一首清新动人之作，曲子写的很优美。
我是偶然的机会听到这张唱片，这么好的音乐立马抓住我的耳朵，听完之后发现，在今年错过这样一张上乘作品是会遗憾终生的..呵呵，这是一张相当国际化的唱片，从乐手的实力，录音，制作甚至词曲创作上来看已绝不亚与国际一流水准。如果一些细节稍加改动，它绝对能在国际市场拿到一个好销量，我连续听了差不多6个小时，反复了10片左右，发现某些地方吉他段还是多了，破坏了整体音乐氛围。但在国内一批新生乐队中，要我排名的话果味VC绝对算的是No.1！呵呵，衷心希望这样的唱片越来越多啊.. 。。。。。。。。。。。。
[[i] 本帖最后由 djn107 于 2006-1-19 19:39 编辑 [/i]] 这个我以前想发忘发了 支持一下 摩登天空的几个乐队都不错 木马~~~~~~~~~~~ 声音碎片也不错 这里的老大以前发过
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